摘自：雷震天地  2005-4-1

　　拉丁流行了一阵吹了，R&B眼看要完蛋了，网络歌手让大众觉着只要是“人”、有“嘴”、把歌往论坛一贴就等着红了，这都什么呀？
难怪电视上酒的广告这么多，敢情是歌手、做歌的人在支持中国酒业的发展——成天总是喝高了的感觉：一拍脑袋就决定要当网络歌星，唉！刀郎、杨臣刚，你们害了多少人啊？！
说实在的，我不看好网络歌手：雪村目前的市场如何无须评论；刀郎热潮您认为还在么？版权问题把杨臣刚搞得焦头烂额，一女四嫁是不是事实，咱不是法院说了不算，也就不说了。
在这个春天，爵士又起来了——国内歌手晕头转向的时候旅美华人爱蔻•丁妮高声断喝，大家跟我玩爵士吧！于是人们吧目光转移到了她的专辑《纽约孤独》，英文主打的《爱蔻蓝调》咱英文不好听不懂，中文主打的《当有一天》爵士味道还真够浓，虽然那味儿学不好也跟着唱不起来，可是，你就等着瞧吧，那帮看着人五人六的大陆歌手，肯定会有不少跟风的，这会从另一个角度给爵士乐在中国歌坛添把柴禾。
你方唱罢我登场，变着花样的娱乐大众呗，我们习惯了。拉丁流行那会拉丁舞培训班爆满，连大街上都有跳的；R&B流行的时候，歌手全改成调着嗓子唱，反正我要是这么唱挺累，不知道歌手累不累；网络歌手四个字在网上可以搜出二十五万四千篇，你看的过来么？到底谁能红啊？鬼才知道。
现在爱蔻的爵士已经开始在各种媒体上传播了，洋味十足，还中英文双语演唱，爱蔻•丁妮看起来素质挺高，最主要的是她瞄准了另外一个被所有人忽略的市场——白领阶层，“白领音乐”更是她的首创，就像刀郎激发了民工买专辑的风潮一样，爱蔻也敦促着花钱比民工大方得多的白领、金领们拥趸自己，白领比民工有优势也有劣势，白领舍得花钱但是更挑剔；白领拥有的专辑比民工多但没有民工对专辑的珍惜……
爵士的好处是能够成为身份、品格、地位、素质的代名词，在很多场合尤其是高档社交活动中你说你酷爱爵士，别人都得高看你一眼；可要是你说你酷爱讴歌蟑螂那首网络歌曲小强，不用别人“夸”你，你自己可能都觉着恶心。
解放前上海滩的爵士乐风靡了整整一代人，而且遍地开花，成为各娱乐场所提升档次的震山之宝，因为再高雅就是歌剧了，一般人欣赏不了那玩意儿。
爵士的流行味道，有着些许的动感与激情，不噪却节奏有加；不闹却摧动舞步；静心聆听可感受器乐、人声的交融；无心赏析又可充耳不闻的谈天说地；没有那种撕心裂肺怨妇的催人泪下，因为我们是去休闲，不是开忆苦思甜大会；更没有港台词曲语不惊人死不休的刺激你神经深处的伤痛的后遗症；这就是爵士，呵呵。
其实，音乐不就是生活副产品么？就像你坐在地铁上是要到达一个目的，而不是跟地铁或者车厢里的乞丐死缠滥打；爵士也是这样，她是让你达到休闲的目的，而不是要你分析她的根治末节，就像地铁不会给你设置一张席梦思床一样，根本就没有那个必要，爵士音乐的本源就是让你换换脑子，而不是通过爵士乐又给你的脑子增加了一种思考的负担。
而恰恰我们的流行音乐制作者在不断的让人们通过某种音乐让你产生思想负担——要打动你，要让你流泪，要让你回忆，要让你震撼，要让你脊梁沟发凉、脑门子冒热汉，要让你跃跃欲试的荷尔蒙超量，看谁都不顺眼，得谁想踹人两脚。
我觉得刚开始接触音乐的十几岁到二十出头的少男少女们别听爵士，因为你们内分泌系统运转太快，听了爵士你就会对你的偶像周杰伦、SHE变节，那是不忠的表现，也会被你周围那些十几二十郎当岁的人看不起。
相反，商务人士、白领阶层、尤其是那些看哪个歌手都看不上眼的人、没有心中偶像的人到可以接受爵士的熏陶，反正你也没拿任何歌手当回事，就只当听一回为你这个群体制作的特定音乐吧，就像天安门广场升旗时必须放国歌，送你祖爷爷出殡时必须播哀乐一样，您的身份就应该听爵士，就像到了你这职位你就得拿三五千的工资，少了不行，不能体现你的价值。
唉，说了半天，谁让咱是白领、金领；谁让咱是媒体、艺术工作者；谁让咱需要了解最新文化动态与未来趋势呢？好不容易人家爱蔻•丁妮给咱量身定做了一个东西，好歹咱也得试试吧？
就像爱蔻的经纪人雷震天地公司的韩立均说的：“我不会象张伟平夸张艺谋的《十面埋伏》时说的‘看完不哭你找我’，但我可以说，如果你听完，不象你想象哪么好，谁又能拦着你在网上发贴骂她个体无完肤呢？是吧？”